Beim Aufräumen des Kellers entdecken Tobi und Marina eine alte Videoaufnahme. Der achtjährige Tobi moderiert darin eine selbst erfundene Show über die Erde in unseren Böden – und stellt seine allererste «Checker-Frage»: Wer hinterlässt die mächtigsten Spuren im Erdreich? Die Antwort hat Tobi aber längst wieder vergessen. Er begibt sich also auf Spurensuche, und damit auf sein bislang grösstes Abenteuer. Es führt ihn in die Tier- und Pflanzenwelt Madagaskars, in die Permafrost-Region Spitzbergens, zu den Spuren der alten Maya in Mexiko.

Erst als er erkennt, was alle Böden verbindet und was das mit uns zu tun hat, kann er seinem grössten Herausforderer, sich selbst, die gesuchte Antwort liefern. Nach seinen ersten zwei Kino-Erfolgen («Das Geheimnis unseres Planeten», «Die Reise zu den fliegenden Flüssen») begeistert der beliebte KiKA-Moderator Tobias Krell alias Checker Tobi in «Die heimliche Herrschrein der Erde» das Publikum erneut mit Abenteuer, Witz und Wissen – und zeigt, wie viel Spass Bildung machen kann.

In Anwesenheit des Regisseurs am 12.12.2025

Für ein Konzert reist der Schweizer Musiker Dino Brandão nach über zwanzig Jahren nach Angola, das Heimatland seines Vaters. Konfrontiert mit dessen Vergangenheit und Fragen zur eigenen Identität, wird bei Dino eine manische Episode ausgelöst. Was passiert, wenn der beste Freund psychisch erkrankt? Wie geht man damit um – und wie erlebt die betroffene Person selbst diesen Ausnahmezustand? Dem Regisseur Moris Freiburghaus gelingt mit I LOVE YOU, I LEAVE YOU ein zutiefst persönlicher Dokumentarfilm über seine langjährige Freundschaft mit Dino Brandão.

Im Jahr 1982 arbeitet Bruce Springsteen – im Film verkörpert von Jeremy Allen White – an seinem wohl radikalsten Album: „Nebraska“. In einer Phase innerer Zerrissenheit, in der ihn der eigene Ruhm zunehmend zu erdrücken droht, entscheidet er sich bewusst gegen das Tonstudio. Stattdessen zieht er sich in die Abgeschiedenheit seines Schlafzimmers zurück. Dort entstehen keine mitreissenden Rockhymnen, sondern düstere, zerbrechliche Songs – Geschichten von Schuld, Verlorenheit und Gewalt, aufgenommen auf einem einfachen Vierspurgerät.

Treis casas, ina tribuna: il Cinema Sil Plaz, la Chasa da Litteratura dal Grischun LIT e la Chasa Editura Rumantscha envidan communablamein.

La sera entscheiva cun ina performance dad Asa Hendry e la saltunza Xdzunúm Trejo, ella quala plaids giogan ina rolla impurtonta, era sch’els vegnan buca pronunziai. Moviment e scartira lain sentir corporalmein il nundetg. 

Silsuenter suonda in discuors (romontsch, parzialmein engles) cull’editura Nadina Derungs dalla Chasa Editura Rumantscha davart il text «archiv» e sia realisziun artistica.Asa Hendry lavura el sectur da litteratura, teater e performance. Iel ei carschius si a Vella en Val Lumnezia, ha studegiau scienzia da teater e gender studies a Berna e scienzia da teater applicada en Tiaratudestga. Asa Hendry ha survegniu 2021 il Premi grischun da litteratura per siu roman «Sin lautget» (Chasa Editura Rumantscha, 2018). Iel scriva e reflectescha al cunfin denter muntogna e queerness.

Xdzunm Trejo ei naschida a Mexico en ina famiglia d’artist:as ed ei stada gia baul sin tribuna sco cantadura e giugadura da marionettas. Grazia all’instrucziun tier Lola Lince e Sigfrido Aguilar eis ella vegnida tier il sault contemporan ed ha fatg siu studi da bachelor a Montreal. Ella fa part dil Shakespeare Ensemble e studegia actualmein coreografia e performance en Tiaratudestga.

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Drei Häuser, eine Bühne: Das Cinema Sil Plaz, die Chasa da Litteratura dal Grischun LIT und der Verlag Chasa Editura Rumantscha laden gemeinsan ein.

Der Abend beginnt mit einer Performance von Asa Hendry und der Tänzerin Xdzunúm Trejo, in der Worte zwar eine wichtige Rolle spielen, aber nicht gesprochen werden. Bewegung und Schrift lassen das Unsagbare körperlich erfahrbar werden.

Im Anschluss folgt ein Gespräch (Rätoromanisch, z.T. Englisch) mit der Verlegerin Nadina Derungs von der Chasa Editura Rumantscha über den Text «archiv» und seine künstlerische Umsetzung.Asa Hendry arbeitet im Bereich Literatur, Theater und Performance. They ist in der Val Lumnezia aufgewachsen, hat in Bern Theaterwissenschaft und Genderstudies studiert und schliesst derzeit das Studium in Angewandter Theaterwissenschaft im deutschen Giessen ab. Asa Hendry wurde mehrfach ausgezeichnet und erhielt für den Debutroman «Sin lautget» (Chasa Editura Rumantscha, 2018) den Bündner Literaturpreis 2021. Zurzeit schreibt und denkt they an der Schnittstelle von Berg und Queerness. 

Xdzunúm Trejo wurde in Mexiko in eine Künstlerfamilie geboren und stand früh als Sängerin und Puppenspielerin auf der Bühne. Über den Unterricht bei Lola Lince und Sigfrido Aguilar fand sie zum zeitgenössischen Tanz und absolvierte in Montreal ihr Bachelorstudium. Sie ist Mitglied des Shakespeare Ensemble und studiert derzeit Choreografie und Performance in Deutschland.

Zwei von Verschwörungstheorien besessene junge Männer entführen die einflussreiche, eiskalte Geschäftsführerin einer grossen Firma. Denn die beiden sind überzeugt: die CEO ist eine Ausserirdische, die den Planeten zu zerstören plant...
Der neue Film vom griechischen Regisseur Yorgos Lanthimos ("Poor Things", "Kinds of Kindness") ist eine genreübergreifende Explosion, die zwischen Spannung, bedrohlicher Science-Fiction und schwarzem Humor gekonnt oszilliert. Einmal mehr kann man sich darauf verlassen, dass Lanthimos mit einem herausragenden Cast – allen voran Emma Stone und Jesse Plemons – eine ebenso skurrile wie subversive Vision auf die Leinwand bringt.

Wir schreiben das Jahr 1956. Werbetexterin Emmi Creola soll die Produkte einer Speiseölfirma vermarkten und erfindet dabei gegen den Widerstand ihrer Agentur die Kunstfigur Betty Bossi. Die «Köchin und Hausfrau der Nation» wird schon bald populär und erhält jede Menge Fanpost. Viele Leute glauben, dass es Frau Bossi tatsächlich gibt. Die bis anhin eher zurückhaltende Emmi gerät unverhofft ins Rampenlicht der Öffentlichkeit. Das neue Promileben als Schweizer Kochikone ist aufregend, aber auch kräftezehrend. Emmi kämpft in der Agentur gegen Neid und Missgunst ihrer männlichen Kollegen und versucht zu Hause weiterhin eine liebevolle Mutter und Ehefrau zu sein - ganz nach dem Vorbild ihrer Kunstfigur. Mit feinem Humor zeichnet der neue Film von Pierre Monnard («Platzspitzbaby») ein buntes Sittenbild jener Zeit.

Die Schulnoten einiger Schüler der vierten Klasse in einer Dresdner Grundschule werden schlechter. Da nun das Halbjahreszeugnis naht, das über die Art der weiterführenden Schule entscheidet, sind viele Eltern besorgt. Sie entschliessen sich dafür zu sorgen, dass die Lehrerin Frau Müller die Klasse abgibt. Dazu vereinbaren einige einen Termin mit ihr, übergeben ihr eine Unterschriftenliste und behaupten, die Lehrerin sei schuld an den schlechten Noten. Den Eltern geht es nicht um die geeignete weiterführende Schule, sondern nur um den formalen Abschluss. Später verlässt die Lehrerin für einige Zeit den Klassenraum und lässt ihre Tasche liegen. Nach verschiedenen Auseinandersetzungen schauen einige Eltern in die Tasche nach den mündlichen Noten ihrer Kinder.

Reservation: nick.jo@bluewin.ch oder 079 632 29 44

Eine Reise mit dem Wasser von den höchsten Gipfeln der Alpen, bis in die Weite des Ozeans. Wohl kaum ein Element auf unserem Planeten ist wichtiger als Wasser. Dort, wo Wasser ist, gedeiht das Leben. Aber nur die wenigsten wissen, welch wunderbare Geschöpfe in den heimischen Lebensräumen am Wasser täglich ihr Leben meistern. Fernab von unseren Blicken geschehen täglich wahre Dramen und Glorien. Geschichten, die kaum jemand zu Gesicht bekommt. Geschichten voller Abenteuer, Tragik, Komik und sogar Liebe.
 

FATHER MOTHER SISTER BROTHER ist ein behutsam als Triptychon komponierter Spielfilm. Die drei Geschichten kreisen um die Beziehungen erwachsener Kinder zu ihren teils distanzierten Eltern und untereinander. Jedes der drei Kapitel spielt in der Gegenwart, jedes in einem anderen Land: FATHER ist im Nordosten der USA angesiedelt, MOTHER in Dublin und SISTER BROTHER in Paris. Es ist eine Reihe von Charakterstudien, ruhig, beobachtend und ohne Wertung – und zugleich eine Komödie, durchzogen von feinen Fäden der Melancholie.

In seinem neuesten Geniestreich lässt Regie-Ikone Jim Jarmusch den hochkarätigen Cast um Tom Waits, Adam Driver, Mayim Bialik, Charlotte Rampling, Cate Blanchett, Vicky Krieps, Indya Moore und Luka Sabbat die Untiefen familiärer Beziehungen ausloten. FATHER MOTHER SISTER BROTHER wurde bei den Filmfestspielen von Venedig mit dem Goldenen Löwen ausgezeichnet.

Die Verfilmung des Romans von Max Frisch ist eine Entdeckungsreise in die Tiefen der menschlichen Identität.

Neben Albrecht Schuch und Paula Beer steht ein erstklassiges Schweizer Schauspielensemble vor der Kamera: Max Simonischek (Die Nachbarn von oben), Marie Leuenberger (Die göttliche Ordnung), Stefan Kurt (Der Verdingbub) und Sven Schelker (Bruno Manser - Die Stimme des Regenwaldes).

Von Zwingli-Erfolgsgespann Anne Walser und Stefan Haupt. Bei einer Zugreise durch die Schweiz wird der US-Amerikaner James Larkin White an der Grenze festgenommen. Der Vorwurf: Er sei der vor sieben Jahren verschwundene Bildhauer Anatol Stiller, der wegen seiner Verwicklung in eine dubiose politische Affäre gesucht wird.

White bestreitet seine Schuld und beharrt darauf, nicht Stiller zu sein. Um ihn zu überführen, bittet die Staatsanwaltschaft Stillers Frau Julika um Hilfe. Aber auch sie vermag ihn nicht eindeutig zu identifizieren, in Erinnerungen wird aber mehr und mehr die Beziehung des Ehepaars offengelegt. Auch der Staatsanwalt hat eine überraschende Verbindung zu dem Verschwundenen.

Was ist damals genau passiert und wer ist Stiller wirklich?

FATHER MOTHER SISTER BROTHER ist ein behutsam als Triptychon komponierter Spielfilm. Die drei Geschichten kreisen um die Beziehungen erwachsener Kinder zu ihren teils distanzierten Eltern und untereinander. Jedes der drei Kapitel spielt in der Gegenwart, jedes in einem anderen Land: FATHER ist im Nordosten der USA angesiedelt, MOTHER in Dublin und SISTER BROTHER in Paris. Es ist eine Reihe von Charakterstudien, ruhig, beobachtend und ohne Wertung – und zugleich eine Komödie, durchzogen von feinen Fäden der Melancholie.

In seinem neuesten Geniestreich lässt Regie-Ikone Jim Jarmusch den hochkarätigen Cast um Tom Waits, Adam Driver, Mayim Bialik, Charlotte Rampling, Cate Blanchett, Vicky Krieps, Indya Moore und Luka Sabbat die Untiefen familiärer Beziehungen ausloten. FATHER MOTHER SISTER BROTHER wurde bei den Filmfestspielen von Venedig mit dem Goldenen Löwen ausgezeichnet.

Im Jahr 1982 arbeitet Bruce Springsteen – im Film verkörpert von Jeremy Allen White – an seinem wohl radikalsten Album: „Nebraska“. In einer Phase innerer Zerrissenheit, in der ihn der eigene Ruhm zunehmend zu erdrücken droht, entscheidet er sich bewusst gegen das Tonstudio. Stattdessen zieht er sich in die Abgeschiedenheit seines Schlafzimmers zurück. Dort entstehen keine mitreissenden Rockhymnen, sondern düstere, zerbrechliche Songs – Geschichten von Schuld, Verlorenheit und Gewalt, aufgenommen auf einem einfachen Vierspurgerät.

Zwei von Verschwörungstheorien besessene junge Männer entführen die einflussreiche, eiskalte Geschäftsführerin einer grossen Firma. Denn die beiden sind überzeugt: die CEO ist eine Ausserirdische, die den Planeten zu zerstören plant...
Der neue Film vom griechischen Regisseur Yorgos Lanthimos ("Poor Things", "Kinds of Kindness") ist eine genreübergreifende Explosion, die zwischen Spannung, bedrohlicher Science-Fiction und schwarzem Humor gekonnt oszilliert. Einmal mehr kann man sich darauf verlassen, dass Lanthimos mit einem herausragenden Cast – allen voran Emma Stone und Jesse Plemons – eine ebenso skurrile wie subversive Vision auf die Leinwand bringt.

FATHER MOTHER SISTER BROTHER ist ein behutsam als Triptychon komponierter Spielfilm. Die drei Geschichten kreisen um die Beziehungen erwachsener Kinder zu ihren teils distanzierten Eltern und untereinander. Jedes der drei Kapitel spielt in der Gegenwart, jedes in einem anderen Land: FATHER ist im Nordosten der USA angesiedelt, MOTHER in Dublin und SISTER BROTHER in Paris. Es ist eine Reihe von Charakterstudien, ruhig, beobachtend und ohne Wertung – und zugleich eine Komödie, durchzogen von feinen Fäden der Melancholie.

In seinem neuesten Geniestreich lässt Regie-Ikone Jim Jarmusch den hochkarätigen Cast um Tom Waits, Adam Driver, Mayim Bialik, Charlotte Rampling, Cate Blanchett, Vicky Krieps, Indya Moore und Luka Sabbat die Untiefen familiärer Beziehungen ausloten. FATHER MOTHER SISTER BROTHER wurde bei den Filmfestspielen von Venedig mit dem Goldenen Löwen ausgezeichnet.

Vincent von Schlippenbach - Plattenspieler 
Julian Sartorius - Schlagzeug

Im Januar 2026 brechen DJ Illvibe aka Vincent von Schlippenbach und Julian Sartorius zu einer einzigartigen Tour auf, um gemeinsam situative Konzerte zu spielen. Der Berliner Produzent und Turntablist, bekannt für seine meisterhafte Manipulation von Vinyl und sein Gespür für urbane Sounds, trifft auf den Berner Schlagzeuger und Klangforscher, der Klangräume aus Alltagsgeräuschen und präparierten Instrumenten erschafft. Diese Begegnung zweier Meister der experimentellen Klangkunst entführt das Publikum in die Welt der freigeistige Musik.

Mit Vinyl, Plattenspielern, Drums und diversen Klanginstrumenten erschaffen sie live auf der Bühne fesselnde Klanglandschaften, die organische Rhythmen und elektronische Texturen miteinander verweben. Jede Show wird zu einem besonderen Erlebnis, bei dem Spontaneität und Kreativität im Mittelpunkt stehen. Zwischen knisterndem Vinyl, fesselnden Beats und unerwarteten Texturen loten die beiden Klangpioniere Grenzen aus und überraschen mit immer neuen Ideen.

Wir schreiben das Jahr 1956. Werbetexterin Emmi Creola soll die Produkte einer Speiseölfirma vermarkten und erfindet dabei gegen den Widerstand ihrer Agentur die Kunstfigur Betty Bossi. Die «Köchin und Hausfrau der Nation» wird schon bald populär und erhält jede Menge Fanpost. Viele Leute glauben, dass es Frau Bossi tatsächlich gibt. Die bis anhin eher zurückhaltende Emmi gerät unverhofft ins Rampenlicht der Öffentlichkeit. Das neue Promileben als Schweizer Kochikone ist aufregend, aber auch kräftezehrend. Emmi kämpft in der Agentur gegen Neid und Missgunst ihrer männlichen Kollegen und versucht zu Hause weiterhin eine liebevolle Mutter und Ehefrau zu sein - ganz nach dem Vorbild ihrer Kunstfigur. Mit feinem Humor zeichnet der neue Film von Pierre Monnard («Platzspitzbaby») ein buntes Sittenbild jener Zeit.

Im Jahr 1982 arbeitet Bruce Springsteen – im Film verkörpert von Jeremy Allen White – an seinem wohl radikalsten Album: „Nebraska“. In einer Phase innerer Zerrissenheit, in der ihn der eigene Ruhm zunehmend zu erdrücken droht, entscheidet er sich bewusst gegen das Tonstudio. Stattdessen zieht er sich in die Abgeschiedenheit seines Schlafzimmers zurück. Dort entstehen keine mitreissenden Rockhymnen, sondern düstere, zerbrechliche Songs – Geschichten von Schuld, Verlorenheit und Gewalt, aufgenommen auf einem einfachen Vierspurgerät.

Wenn du gewinnen willst, musst du dich zwingen schneller zu fahren, als dir lieb ist. Die Piste gibt nicht nach, dein Körper ist der schwache Punkt! Erlebe den Kampf gegen die Grenzen der Geschwindigkeit in dieser fesselnden Ascot Elite Filmproduktion!

Eine Abfahrt ist zwei Minuten Skifahren am Limit, ein Kraftakt zwischen Triumph und Tragödie. Das Risiko eines Sturzes, einer schweren Verletzung fährt immer mit. Der Reiz überwiegt und erreicht nahezu Suchtfaktor, ungeachtet aller Nebenwirkungen. Die besten Athleten der Welt scheinen schwierige Situationen, vor denen sich andere fürchten, zu lieben, um am Ende als Sieger ganz oben zu stehen. Jeder für sich, für die Nation und allein gegen alle.

Alles beim Alten? Nicht ganz. Auch im Altersheim geschieht tagtäglich Neues. Und so hat Reeto von Gunten weiter seine Tagebücher vorgeschrieben: Das Jahr ist 2052, die Rollator-Gang dreister, die Jacken abgenutzter, die Hobbys schräger und die Pläne verwegener.

“2052 – weiter vorgesorgt” ist Next Level Geronto Science Fiction. Schabernack und Hochkultur in einem. Und plötzlich freut man sich auf die Zeit im Altersheim.

Von und mit Reeto von Gunten. Eine Produktion von Atelieer.
 

Alles beim Alten? Nicht ganz. Auch im Altersheim geschieht tagtäglich Neues. Und so hat Reeto von Gunten weiter seine Tagebücher vorgeschrieben: Das Jahr ist 2052, die Rollator-Gang dreister, die Jacken abgenutzter, die Hobbys schräger und die Pläne verwegener.

“2052 – weiter vorgesorgt” ist Next Level Geronto Science Fiction. Schabernack und Hochkultur in einem. Und plötzlich freut man sich auf die Zeit im Altersheim.

Von und mit Reeto von Gunten. Eine Produktion von Atelieer.